开讲啦演讲稿

开讲啦演讲稿

演讲稿以发表意见，表达观点为主，是为演讲而事先准备好的文稿。在日新月异的现代社会中，演讲稿应用范围愈来愈广泛，相信写演讲稿是一个让许多人都头痛的问题，以下是小编帮大家整理的开讲啦演讲稿，仅供参考，大家一起来看看吧。

特别高兴今天来到《开讲啦》现场，咱们有句俗话，叫君子动口不动手，但我这个君子平时都是动手的。在舞台上呢，当然我们都是用音乐跟大家沟通。音乐，对一个人来说，它会让你的心灵有很多的感知、感受，它可以让你在看世界的时候，有更多的视角，可以感受到世界给你更多丰富的情感。我其实特别想说，没有音乐的人生是遗憾的。我真的是特别感恩我父亲，他能够让我在很小很小的时候，就接触到了音乐。我还记得在我们家里，小时候，我父亲收集了很多黑胶的唱片，七十八转的。不知道你们见过没有？唱机，你们太年轻了。那时候家里能有一个唱机，是很奢侈的事情。那个七十八转的黑胶唱片，它一面基本上只能放几分钟，不像现在的这个CD呀，或者是USB储存，可以储存很多很多东西。那时候一面只是几分钟，所以你想一个，比如说贝多芬的《d小调第九交响曲》，我记得是要这么厚一摞。我就记得我特别痴迷于去放这个唱机，我就看着这些唱片啊，柏林爱乐乐团的贝多芬，又是维也纳爱乐乐团，我就特别兴奋，听着这些音乐的时候呢，我就觉得特别开心。这些唱片直到现在，还在我们青岛的家里放着，是我们一个非常珍贵的回忆。

我现在真的是特别幸运，能够在全世界各地，给来自于不同文化背景的，不同国家的人们来演奏，非常地开心。但是我更开心的是，我能够去把我们自己的中国的作品，能够带给全世界的观众。我觉得作为一个中国的音乐家，我们还是要有使命感，要有责任感。我经常说，如果中国的音乐家，你不去推广自己的作品的话，谁去帮你推广。

我演奏的最多的一个曲子就是《梁祝》小提琴协奏曲，它其实完成于1958年，是探索小提琴演奏民族化的这么一个课题，然后也想西洋音乐民族化，交响音乐民族化，这么一个课题。我们在演奏它的时候，刚开始的时候会碰到很多问题，因为它是根据中国的这个五声音阶来的，越剧的唱调来的。我们这个小提琴是根据七声音阶的这个结构来设计的，所以拉外国曲子很容易，那个把位啊，各方面都是很准确的，都是很规范的。但是拉到中国曲子以后，像音准啊，跳跃的东西啊，就变得比较麻烦。而且就是说跟外国乐团演奏它，也是一个很大的挑战，因为外国的这些音乐家，他是很职业的，他拿到一个曲子，他就是看音符，所以他并不理解这个《梁祝》所要表达的意思。

我一开始去国外，演这个《梁祝》的时候挺费劲的，因为我每次都要给他讲这个故事。而且那时候吧，这个故事还不太好讲，因为它还挺复杂的嘛，那时候我这个英文也不够好，所以给他们讲很长时间，总算他们就弄懂了，懂了以后呢，他们就会表现得比较好。后来我就找到了一个窍门，我就跟他们说啊，这是一个爱情的悲剧，这是中国版的《罗密欧与朱莉叶》，这个行，他们一下就懂了。我也不用说两年同窗什么的，又要抗婚等，这个就太复杂了。但是我说有一个地方，我必须要说一下，就是化蝶。因为化蝶是《梁祝》一个重要的思想表达，对于爱情，对于自由的一种向往。那《罗密欧与朱莉叶》没化蝶啊，我说我们中国人还是比较浪漫的，但是你还得给他们稍微讲一下，是什么呢？就说中国人对于情感的一种表达的方式，我们是比较含蓄的。祝英台喜欢梁山伯，她最多就是暗示他，对吧，也没说出来，但《罗密欧与朱莉叶》不是的，他是在阳台底下喊的，对不对。西方的这种情感的表达，是比较直接的，所以在它的音乐当中，其实也是的，而且它是比较曲折，比较丰富的。所以你在演奏的时候呢，也相对是要比较含蓄一些，把东方人的这种唯美的情感，要把它表达得好一点。

对学习西洋音乐的人来说，这个滑音就是变得非常麻烦，这样吧，我来给你们展示一下。我问一下，你们知道滑音是什么吗？就是这么一滑，这是滑音，这就是个滑音。西方音乐，它就直接滑，但是这个《梁祝》里，它有很多种。像刚才这个，它是个小三度的滑音，跨了一个三度，有的时候它是抹音，没有三度，它只是回了一点。然后有的是从中间滑，有的是从底下滑，所以就是这个滑音啊，对于国外的音乐家，就是个很大的难题了。所以为什么很多人说，听国外这个提琴家演奏《梁祝》，觉得不中不外的，就是觉得不地道，其实最关键的问题是这个滑音。滑音他没掌握，因为他就没听过越剧，也没听过中国的音乐，他怎么知道这个滑音怎么滑，所以这个滑音，还是要教他们的。包括有两段，小提琴和大提琴的这个对话嘛，每一次排练，我都要单独跟这个大提琴家要练好多遍。他光听吧，也不能够完全掌握，也需要我告诉他，就是这些滑音啊，应该怎么去做，所以这个还是非常具有戏剧效果的，一种情感的表达。

我记得陈刚老师（《梁祝》作曲家之一）曾经跟我说过，有太阳升起的地方就有华人，有华人的地方就有《梁祝》。我记得在1997年，香港回归的时候，当时我们组织了一场很大的音乐会，是在洛杉矶好莱坞碗型剧场，那是个很漂亮的剧场，依山而建，观众其实是往山坡上去的。当时这个演出，现场有差不多两万多观众，这个《梁祝》，我这个主旋律一起来，那个掌声就从半山坡，哗就滚到台前了，那在一般的音乐会上是没有的。一般音乐会，我们拉着是不能鼓掌的，但是那时候，我觉得大家都是很自豪，听到了自己民族的非常著名的曲子，也为自己是中国人而感到骄傲。

其实现在，我们的这个社会发展得很快，我们都在求快、求变、求新，对不对。所以我们的生活方式，我们的思维方式，现在都是变得非常快，扯都扯不住。我觉得在这个时候，音乐就可以给我们一些心灵上的抚慰，让我们沉淀下来，让我们能够去更好地感受生活当中的这种美好。很多人觉得音乐，尤其是这个古典音乐，太深奥了，太高高在上了。其实古典音乐没那么高高在上，从了解它，到真正地理解它，其实你就是少了一个从陌生到接触，然后再到熟悉这么的一个过程。我们音乐家其实就应该给你们创造这个过程，希望音乐能够永远伴随着你们，也希望在今后，我能给你们带来更多美的音乐，谢谢大家。

飞机是人类最重要的发明之一，所以我们自古以来就向往着飞行。我们诗句中间就有“我欲乘风归去”、“关山度若飞”等等，描绘当时人们希望飞行的欲望。但是交通工具中，车跟船都有几千年的历史，而飞机的历史只有114年。1903年，莱特兄弟飞起了第一架飞机，飞机发明以后，克服了地面的阻力，它的运输速度，运输的效率得到空前提高，这使人类进入到一个飞行的世界，一个崭新的世界。这个发展过程中间，我们发现它是两只脚，轮流着在前进，一只脚是军用的航空，一只脚是民用的航空。

本来在第一架飞机发明的时候，莱特兄弟曾经设想，可以运送邮件，这相当于我们今天的送快递，但是他这个设想还没有实现，第一个向他订飞机的是美国的军方，而且不久就爆发了第一次世界大战。但是飞机还是在襁褓中的婴儿一样，很不成熟，就投入了战争。第二次世界大战，我 ……此处隐藏32443个字……面服务员都没人要他，最后创立了公司叫阿里巴巴。所以我觉得我们大家呢，放下身段，好的心态什么都可以做。

那么哪三种人我们不要呢，第一种把他叫作负面人，对于什么事儿都持予否定的这种态度，怨天怨地，负能量我们讲，正能量恰恰相反，那么正能量可以传染，这个负能量啊传染速度更快;第二种呢，是我们讲的双面人，就是每件事儿他会有各种各样的版本，喜欢玩办公室政治，到处说各种闲话，让大家都不安宁，这种人赶快让他走了，最好不要;第三种人是玩世不恭的，就是对什么事儿都没有激情，你公司或者产业有什么很激动人心的一些进展和他没关系。

刚才看了一个片子，说有六百九十九万差不多七百万人毕业，艰难的就业环境，其实另外一方面如果你是企业的老板，你会发现你还是需要很多人的，有的时候你招不满人，为什么，一方面企业有需求，另外一方面我们很多的毕业生，包括一些博士、硕士，没有找到工作呢，我觉得这可能有几个方面，我觉得在学校的时候，每个人都要问自己我到底有什么本事，我到底学什么东西，我的价值在什么地方，有没有一技之长，然后每一个夏天，如果有机会呢最好去做实习生，到企业里面去锻炼自己，抓住这些机会。另外，对于有很多选择的同学，各种各样的企业在选择的时候，一定要看得稍微远点，然后不要太在意这种短期的、小的一些利益，比如说企业的这个福利怎么样，房贴的补助啊，我并不是说完全不管，但是如果碰到一个工作让你动心的，可以长远发展好的，可以考虑更多一点。希望大家能过一个特别有个性的，然后有价值的精彩的人生。谢谢大家!

简单想了一下，在很长一段儿时间大家都会很熟悉你这张脸，不知道你叫什么，确实持续了很长时间。那时候遇到这种情况，我也会提醒他们，比如说走在街上，他是那个谁谁谁，我说我叫张嘉译。最后说烦了，他是那谁谁谁，我说我是胡军。

可能到了拍《蜗居》吧，大家才逐渐地熟悉，很多人说我是大器晚成，这我从来没有承认过，因为我觉得我年轻的时候就很好，一直很自信。因为我认定它是我的一个过程，你没有这个过程的酸甜苦辣，这个过程的磨难，你真正得到这个结果的时候，你不知道它的甘甜，所以我很珍惜这个大器晚成。

其实大学的四年也挺难的。入学的时候，我可能是我们班比较差的一个学生，我声乐考试是不及格的，唱歌跑调，挑剩的，最后一个学生是我。我们的刘江老师说，算了，你跟着我吧！我一年就练了一首歌《杨白劳》，整整一年唱了一首歌。那个时候因为十七岁，你的阅历太少，你对生活，对社会的理解太浅了，都是浮于表面的，所以演任何东西，你理解不了，都是在照猫画虎，那是个很痛苦的过程，学习的过程。上学的时候，老师跟我说过一句话，说你的形象很受局限，你可能毕业以后不会演主角，可能更多只是演配角，但是你要坚持。我说，我知道。

毕业以后，果然要想拍一部戏很难，可能机会最多的是在北京，大部分同学都在努力地留北京。我也试图留过北京，但是可能因为性格比较要强，毕业的时候二十一岁，我不知道该去找哪个单位怎么来说服他们，让我留在这个单位。我不懂得怎么跟人去交流，所以我的父亲就来北京，带着我去跑单位。我们只去过一家，当时还是通过这样那样的关系认识了一位领导，我父亲可能就很低三下四，对方有一些很高傲的一些谈话，或者说很不礼貌的一些谈话。其实我是不愿意看到我的父亲为我去给别人低头，所以从那家出来以后，我就告诉他，我说你不用为我跑工作了，毕业以后我回西安。

从那一刻我也知道，它不会影响我继续我的职业，因为我心里知道我要做什么，不在于你在哪儿，不在于你从哪儿开始。二十二岁的时候刚到西影厂，金音导演的一部电影叫《残酷的夏日》。因为正好跟他的儿子很熟，就不断地跟导演说，我来演吧，我来演吧。当中有很多打戏，我说我可以不用替身。那个时候这样的地，我可以这样摔，水泥地都可以摔。两辆汽车，我要从这个车头，背着着到那个车头，这样的动作我都能做。开句玩笑说，这个脚一踢也在这儿，现在只有鞋在这儿了。自己给自己发过一个狠，我说我不要多，让我到四十五岁，现在这样能保持到四十五岁，我一定要演出来。

其实那个时候是咬着后槽牙说的，而到了二十五岁的时候，突然之间有一个身体上的原因。可能大家也都知道强直性脊柱炎，在那个时候得了这个病。当时没有意识到它的严重性，觉得可能就是一开始疼的时候，觉得恢复恢复就好了，最后才知道它会伴随你一生。

那段时间也在不断地拍戏，每天拍戏的时候要比别人早起半个小时到一个小时。干什么呢？要拿热水从头开始冲，要把整个背冲开。因为每天晚上睡一觉的时候，背都是僵硬的，疼得不行。二十五岁，你觉着你有大把的时间去完成你的理想，可那时候突然会觉得，随时可能你做不了这一行。因为说这个病，以后会致残啊什么的，很多这种信息来的时候，你确实面临很大压力。

我们一路走过来，你可能没有想成为一个多么了不起的人，所有这一切动力让你这么去做都是源自你的初心，你最初的，你的理想！

我记得拍《猴年耍猴人》时，跟张秋歌住一个屋，他比我大个七八岁，我一直在剧组里叫他哥。他照顾我，无微不至地照顾我，给我洗衣服，袜子也洗，每天早上回来要给我做早饭，煮牛奶，打鸡蛋伺候我。我们俩在一起拍一场戏的时候，我快给他气疯了。当时有一场戏，原剧本是有问题，导演提出这样不行，那么张秋歌提出一个方案，我觉得他那个方案不对，我说为什么要这么演？那时候张秋歌可能是三十岁，我二十二岁，就说服不了，就打架了。不行，你就必须得这么演，我说我就不演，我扭身就出门了，我就不进来。张秋歌出去指着我鼻子开始喊，我白对你这么好了，我每天给你煮牛奶，我给你洗衣服，你这会儿，你个白眼狼！我一挥胳膊说，两回事儿。我说明天开始，我可以给你洗衣服，我可以为你做早饭，但是你要让我今天这样演这场戏，我说就是不行！

其实现在想一想，可能是沟通方式。但是你的初心是想做好它，你这么认真地对待它，是因为你喜爱这个职业，尊重这个职业。

在西安待了九年，所有适合我这个年龄，适合我演的戏，他们几乎都来找我了。但是那个舞台太小，你需要一个更大的舞台，所以那个时候就到北京来，做了一个北漂。刚来北京那会儿，曾经也租房，租了一个时期以后，我的一个大学同宿舍同学，他买了一套房子，他就蛊惑我也去买。我说我没钱啊。他说没关系，那个房子零首付，交两万块钱拿钥匙就住。我说有这么好的事儿？他说对，确实是这样，交了两万块钱就给你钥匙，你就可以住了。但是它不是零首付，它是半年以后你要首付。那会儿年轻什么都不管，先交两万块钱，先把钥匙拿过来吧，口袋只有三万块钱交了两万，就把钥匙拿过来了，装修还没着落呢。

这个时候就拼命地找戏拍。当时我记得清清楚楚，首付需要十七万，到最后我还是没凑起来。半年之后没有如愿，说是拍戏把钱挣出来，完了以后还是我们这些同学，最后是他勾搭我去的。所以他就得担负这个责任，他借了我一半钱，我付的首付。我也记得，在我毕业的时候，老师跟我说了一句话，说你们毕业以后，可能面临着一个失业没有戏拍，你要想想你当初为什么做这行，你的理想是什么？当我学这个的时候，最大的理想就是，我在我六十岁的时候，能做一个表演艺术家，奔着这个理想一直前行，还在努力，谢谢！