《摔跤吧!爸爸》 观后感

《摔跤吧!爸爸》 观后感

看完一部作品以后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，不能光会看哦，写一篇观后感吧。那么你真的懂得怎么写观后感吗？以下是小编为大家整理的《摔跤吧!爸爸》 观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

近日，趁着休息，去看了《摔跤吧，爸爸》，这部尚未观看但被好评如潮的影片。印度电影，从来就让人印象深刻而风味独特。阿米尔·汗这个国宝级的演员，更是影片质量的实力保证。从《地球上的星星》到《三傻大闹宝莱坞》，再到《我的个神啊》，其精湛的演技全粉无数早已老生常谈。

整个电影，其实故事的梗概并不复杂，一句话概括，便是父爱护航下的追梦故事。但两个多小时的时间里，会跟着剧情的起伏、人物的演绎、场景的切换、音乐的冲击，很自然地吸引和陶醉其中。等字幕上来、灯光亮起，眼角会泛着泪珠，体验一回热泪盈眶的激动与感慨，这是观影后最直观且真实的感受。

在我看来，电影镜头的每一帧，都渗透着梦想，更浸润着父爱。

父爱的严苛，遭人恨，但终被感激。

阿米尔·汗饰演的父亲辛格，是顶级的摔跤运动员。电影中有一个回忆过往青葱岁月时候的镜头，年轻气盛的英俊面庞、满身肌肉的实力无畏，以5分的优美弧线将对手快速绝杀。当这一帧只有短暂几秒钟的画面消逝，也意味着光辉灿烂的运动生涯的结束，进而变成了面对满墙的奖状、奖牌追溯、回想，并且将希望寄托在子女身上。

当最心爱的食物被拦截，当及腰的长发被剪短，当清晨五点被唤醒，出现在地头田埂、在街边马路，进行残忍、严苛的高强度训练。女孩们不堪忍受满街扑面而来的嘲笑，满身腰酸背疼的酸楚，她们想要反抗的咬牙切齿，通过神情动作、通过呐喊的音乐蓬勃迸发出来。

我能切身感受那股歇斯底里的恨意，尤其是在“感觉身体被掏空”的疲惫和无力感中。就像当初为了练得一手好字，被爸爸关在家里布置超负荷的写字练习时候，那股从心底里升腾起的不满与怨念。与此同时，我也在试图抽离出来冷静思考，虎妈狼爸的训练方式之下，是否意味着梦想的强权性赋予，童年快乐的无情剥夺。但当荣归故里，当学有所成，再回首曾经这样的一种严苛、强制，与那时候肤浅和片面的自由、舒适相比，你会感谢这样一种铁面无情。当成功与荣耀随之而来，推掉鲜花和掌声，最终跑向的是父亲的方向。

父爱的远见，不被理解，却战胜世俗。

于一个闭塞的小村庄而言，对一群市侩的小市民来说，辛格训练女儿的方式，前所未闻，引来无数的嘲讽与嬉笑也自然在所难免。就连深爱的妻子，也无法理解;两个年幼的姑娘，当然也苦思不得。自以为反抗成功的两人，在盛大的舞会上穿红批纱、载歌载舞，一记耳光，让全场瞬间鸦雀无声。人群散去，美丽的、稚嫩的却愁容满面的姑娘，十分早熟却很有见地地说出一番话：“他在和全世界对抗，他承受着所有人对他的嘲讽。为什么?为了你们有个好的未来。”简单的话语，却一下击中姐妹俩的内心。

我们的确比较容易从自己的处境理解和出发，去自我悲悯，去扩大这样一份哀怨，进而去伸张自己的不公，去追要平衡。殊不知，跳脱出个人的一己私欲，尝试着从父亲的角度，从这样一个平常却坚持的老头的视角出发，去思考去感受去认知，他所遭受的不理解、被嘲讽，他督促之下的辛劳又何时少过半分。但从来，他都平静直面、照单全收。

他的远见，在于看见了女儿们身上继承着易于常人的运动禀赋，是天生的摔跤手，不是空穴来风毫无依据。他的远见，在于想见了普通人家的印度姑娘，14岁即要嫁为人妇、一辈子与锅碗瓢盆为伍的悲惨命运，真实无奈也无可逃脱。他的远见，在于憧憬并且坚信在世界的舞台上，要为自己的国家争光，让国歌响彻全场，并非天方夜谭。他怀着他的远见，不解释、不争辩，砥砺前行，终得印证。

父爱的温暖，静默无声，但铿锵有力。

相比于母爱的涓涓细流、温婉可人，父爱如山，静默无言，却也震撼心灵。影片中，其实并未用鲜明的手法在铺陈父爱，但细枝末节点点滴滴之中，抖露无疑。

为了得到一块小小的专业的摔跤垫，放下高傲的自尊心，去和庸俗懒政的官僚，低声下气，恳声切语;为了让女儿受到更为专业的训练，像珍宝般将孩子拱手托付，战战兢兢和无能却傲慢的教练交代细节，反遭厉声的斥责和侮辱;看着女儿在正规训练的道路上偏离航向，用老了的并不矫健的身体与之对抗，看着女儿胜利后高冷出门，辛格站在家中二楼的阳台，注视无言静默相送;为了恳求校方能够给予女儿继续比赛和训练的机会，将珍藏多年的过往照片，成册奉上，照片斑驳、相册破旧，这里面有多少遍的触摸，有多少次的回首，又有多少次的骄傲与自由;情急之下，双手合十，恳心祈求，强硬的父亲第一次变得软弱无力，大大的眼睛里噙满了泪水，让人动容不已;为了给予孩子最为准确的教导，穿梭过街头小巷，蜷缩在方寸剧院，去反复观看影像，去寻XX之道。

这样的片段，细碎却也真实。随便捡拾一粒，想来便备觉温暖。

这部影片的表达，其实还是克制的。联想印度的国情与背景，这样的处理，是更为妥当的。

在很多个激动人心的时刻，在很多次以为相拥而泣的瞬间，取而代之的是远远的一次观望，是相识的一个点头，是眼神传达出的一份爱意。就连最后最重要的赛场上，尽心与操劳一生，渴望与期待满心的父亲，被关在赛场之外的小黑屋。这样的设计，何其残忍，生生剥夺了一个父亲，见证女儿成功的荣耀;也剥夺了一个追梦者，见证梦想成真的激动。

但也恰恰是这样的设计，让孩子学会自己去独自面对社会面对挑战，学会了在没有父亲羽翼保护下的成长与涅槃。当雄浑的国歌声响起，成功的不只是这个家庭的终被理解，不只是这个国家的终于荣耀，更预示着一种新的可能，追逐梦想可得的可能;提供着一种新的选择，逃脱既定命运安排，拥有不一样人生的一种选择。

好片一部，推荐一看。

最近刚忙完论文的事，期间师妹和师弟不断帮忙，回想上年师姐师兄毕业时，我完全不太清楚，觉得都是小事啊，现在发现对当时的我们来说绝对是大事，也发现自己做师妹是多不及格，。所以打心底里感激师弟师妹，恰逢周六又都在实验室，就约好做完实验一起去看电影，看的是5月5号上映的《摔跤吧！爸爸》。

之前就看到消息说中国要引进印度国宝级演员阿米尔？汗的《摔跤吧！爸爸》，这又是米叔的一大经典之作，看后果然不让人失望。影片针对印度当下的社会现实——性别歧视，我看到的除了这个，还有家庭教育和自我成长，结合自身经历来谈一谈我的感受。

一、出生的环境

不说社会环境，这个范围太大而且各个地方情况不一样，越发达的地方越开明，这是不争的事实，况且我们无法选择自己的出生，所以我只说我出生的小环境。

我出生在的市郊的一个村庄，不算太贫穷也不太富裕，但爷爷这辈重男轻女很严重，爷爷最喜欢的大伯和小叔，最喜欢的孙子辈是 ……此处隐藏22068个字……>

近期，在微信朋友圈中，总看到好多朋友在晒电影《摔跤吧!爸爸》的票根，或者是正想约好友一同前去观影。笔者了解到，这部电影讲述曾经是摔跤冠军的辛格培养两个女儿成为女子摔跤冠军，打破印度传统的励志故事。影片没有宏大的场面，没有绚丽的特效，没有排片的优势，却凭借炸裂的口碑，一路逆袭，硬是把上座率、票房拗成了一个上扬的曲线影片不仅牢牢占据单日票房榜首位，还打破了印度电影在中国内地的票房纪录，使得在国内的票房上力压印度本土，在网络上也引起热议。

这部电影使用印地语，以印度农村为背景，演员也全都是印度人，仅仅用普通话简单地配音或配有字幕。但有谁会想到，一部有关女性摔跤手的冷门题材的宝莱坞影片，成为口碑与票房齐飞的现象级之作。那么，《摔跤吧!爸爸》意外走红，对我国电影产业的发展又有怎样的启发呢?

一方面，这部影片在中国观众看来之所以这么引人入胜，是因为这部电影的几个最重要主题得到了我国观众的强烈认同。比如说，社会中妇女的地位，尤其是在农村社会，以及偏爱男孩的观念。这些也是目前中国在努力解决的问题。孝顺的重要性、生活在农村的人们他们与机遇无缘因而更加渴望成功的雄心，以及与体育相关的爱国热忱，这些在印中两国观众中看来引起了共鸣，从而证明两国具有种种共同的社会关切与渴望。我国体育界的一些名人，也谈了各自对这部影片的观后感和思考，表示这部影片真实反映出运动员成功背后付出的艰辛和努力，引起强烈共鸣。其实，之前的《三傻大闹宝莱坞》也反映了一个两国观众共同面临的问题工科院校中的学生们所面临的沉重学习压力，而大获成功。

另一方面，踏实的讲述、饱满的细节、过硬的影像是影片成功的重要原因。笔者从网上的幕后花絮视频中了解到，为了完成好这部电影，饰演爸爸的演员阿米尔汗拒绝穿脂肪假体衣，选择先增肥54斤，再在5个月内像皮球泄气一样瘦回去;姐姐强忍一周六天专业训练带来的疼痛，只因怕被人说不够强大来演摔跤手妹妹为了一分钟不到的镜头，也跟着训练了9个月正是演员从头到尾的用心，才让电影里的每一场对决，都像真实的比赛，扣人心弦。

朴素的《摔跤吧!爸爸》凭着泪点和燃点齐备的好故事、过硬的演技等因素，引起观众强烈的共鸣，拿下了超过5亿的票房，获得成功。对于某些国产电影存在追求大场面、特效、颜值的现象，电影人应引起反思，应更多注重电影故事的本身，本本分分讲好故事，发自内心地尊重观众，尊重电影这个行业，用心去演绎和创作。

一开始想去看这部片子是听说其中的演员阿米尔·汗为了完美诠释剧中马哈维亚辛格珀尕这一角色做了非常励志醒人的行为：先是完成了角色19岁的青年戏份;随后舍弃化妆特技，在短时间内增肥28公斤，以演出该角色55岁时发福的状态，体重97公斤，俨然一位大腹便便的中年胖子。

最后为了贴合该角色29岁摔跤手生涯黄金时期的体型，用五个月的时间，在健身房挥汗如雨，不仅减掉了25公斤的赘肉，更学习摔跤技巧，练出了拥有八块腹肌的魔鬼身材。

在演艺圈为拍戏增肥减肥的都有，但是增重且随后又减重这么多的也是很罕见的。

从感性角度来看，剧中有无数个亮点感动和感染了我，喜剧效应加理念传达，衔接十分自然。

在这主要说3点。

第一点：梦想

这个梦想不仅仅是辛格的想要为国家争得金牌的梦想，更是其想要两个女儿打破常规，蜕变当地妇女状况，走出小村庄实现更多自我的梦想，在决赛前夕，辛格对贝塔指出，这次决赛的成功不仅代表着个人，更是要证明给那些瞧不起女孩的人看，女孩也是有能力的。

可以说第二个梦想是老天安排的(毕竟连生四胎都是女孩～～)，但辛格能打破传统，由小梦想转为更深层次的梦想，这种远见与格局是十分令人钦佩的。

第二点：父爱

剧中关于父爱的描写是最最感人的地方。

中年的辛格给我们的印象是一个非常专横的父亲，强迫自己的两个女儿脱掉花裙，剪掉头发，每日晨起锻炼，练习摔跤，完全不符合当地女子的教养。

但是为了女儿营养跟上，舍下老脸与卖鸡商贩讲价，为了有一个合格的摔跤毯，与体育局人员谈判碰了一鼻子灰，为了能让女儿可以参加当地的稍正规的摔跤赛，千里迢迢还差点被赶出门外……这是一个非常自傲的人为了可以给女儿提供极好的条件作出的各种让步，碰了无数的钉子，也接受了无数的鄙视与讽刺，但是他对于女儿的要求只有认真训练与鼓励，外界的压力从未发泄在孩子身上，也从未中断其对两个女儿的期望。

中年辛格的父爱是感染，老年辛格的父爱是感人。

首先一个造型一看就让人莫名想起了家里的父亲，霜染鬓发，父亲一辈子对我们的关爱。

其次老年的辛格，一辈子的骄傲，却因为条件的限制，失去对大女儿贝塔的管控，看着她逐步走上弯路无能为力的悲哀，在每次其流露的愤怒无奈落寞的眼神中可以看出，女儿失败了，不是责骂其为何不听劝，而更多的是鼓励与自责。

为了女儿的比赛，孤身一人(虽然带了个侄子)住在学校附近，指导女儿训练，花费了大量的金钱和精力和自尊，一个迈入暮年的老人，在学校领导面前祈求女儿的学习资格，自我批评的无力与心酸无人可体会(自己还没有任何真正过错的情况下)。

这让我想到了超级演说家崔万志《不抱怨靠自己》中父亲为了让自己可以在学校念书给学校领导下跪的那个情节，作为一位女性同胞，更作为一位不算成熟的心高气傲的自己，以前的我的确无法理解这种行为，但现在我也开始逐渐理解了“忍一时风平浪静”的意义。

人的这一生，每一个举动，没有必要过多计较得与失，远大的目标与卓越的格局会指引我们的前进的道路。

第三点：坚持

要说坚持，这部剧中无时无刻不在体现这一点。

从生孩子追求男孩(一下生了四胎)到不顾妻子朋友的反对培养自己的女儿成为摔跤手，从一贯要求孩子认真学子自己所教到一路指引贝塔在比赛中的表现(即使被学校驱逐也不放弃指导)，这种近乎顽固的、不畏他人异样眼光、放弃骄傲的坚持的精神，是十分令人钦佩的。

现实生活中，能做到不畏他人异样眼光不为他人所扰的又有几人，就拿现今的保险行业来说，很多人听了保险就拒绝，却从未涉足，从未给予机会去了解，与那些个一开始说不可能、说辛格疯了的人又有什么区别呢?放弃一时的自尊与骄傲成就更伟大的理想，这种卓越的牺牲又有几人可以毫无犹豫的去执行?自尊是自己给自己的，骄傲也是自己给自己的，他人的吹捧仅是一种表面形式，塑造强大的内在自己，那是真成功!

从理性角度来看，这部剧的优点在于真实。

没有炫酷的特效，人设对比十分自然，没有抬高也没有贬低，与现实十分贴合，整部剧的进展也十分具有逻辑性，衔接十分自然，以第三口吻讲述故事的模式，贯穿首末。

主角间的矛盾由第三方一语道破，没有妥协没有夸张的感情戏，在励志过程中，人设的幽默风趣、高冷自信的表现，比赛过程中紧张压迫的渲染为整部剧添砖加瓦。

人物造型也是非常的成功。

总体而言，这部剧给我的感触太多，还需慢慢体会，毫无疑问这是一部十分感性的励志片，没有炫酷的技巧，唯有真实。